قلة من الناس يحققون نجاحاً أفضل في عام 2026 من RAYE. بعد شهرين فقط من حصولها على جائزة Grammy لأفضل أغنية من أجل التغيير الاجتماعي عن شهادتها المؤلمة في عام 2023، “Ice Cream Man”، قامت نجمة البوب اللندنية بإطلاق ألبومها الثاني المتجاوز This Music May Contain Hope، والتي حققت لها كل من أول ألبوم رقم 1 في المملكة المتحدة وأفضل ذروة في مسيرتها على Billboard 200 (رقم 11). وهذا دون ذكر النجاح العالمي لأغنيتها الكبيرة المدفوعة بجاز “Where Is My Husband” أو ظهورها المرتقب كفنانة داعمة في جولة برونو مارس الرومانسية التي تملأ الاستادات.
في ليلة الأربعاء، قدمت الفنانة المولودة راشيل كين عرضها الأول من عرضين كاملين في نيويورك في قاعة راديو سيتي الموسيقية في جولة “هذا العرض قد يحتوي على موسيقى جديدة”. يمكن أن يشعر تاريخ الأماكن ذات الرمزية مثل راديو سيتي بأنه ساحق، ولكن RAYE جعلت من نقطة شرف تكريم الأساطير الذين وقفوا على المسرح قبلها – ولكان هذا النعمة والتواضع هو الذي دعم ما يمكن القول إنه أفضل عرض بوب في عام 2026 حتى الآن.
من تغييرات المناظر المبالغ فيها إلى المزاح الشقي على المسرح، تفهم RAYE أن الطريقة الوحيدة لإحياء الألبوم المفعم بالألوان مثل This Music May Contain Hope هي بالتوجه إلى المسرح. تفتح العرض بمزيج من “Intro: Girl Under the Grey Cloud” و “I Will Overcome” متدثرة بفرو تحت سحابة عاصفة واحدة، مما يهيئ الجمهور على الفور لعرض فودفيليان لم يكن ينقصه الحميمية أو الشدة. ومع ذلك، قبل ذلك، تخلت عن المسرح لأختيها الأصغر سناً: المغنية وكاتبة الأغاني آمّا والفنانة الغامضة “الموسيقى التجريبية” Absolutely.
صعدت آمّا على المسرح أولاً، وقدمت مقاطع بارزة مثل “If You Don’t Love Me” و “Man Oh Man”، والتي ظهرت كلاهما في ألبومها الأول Middle Child، الذي أُطلق في نفس الليلة (15 أبريل). تلتها Absolutely، التي تحدثت مؤخرًا مع Billboard عن ألبومها الأخير Paracosm، مع مجموعة عجيبة تضمنت أداء أغنيتها الشهيرة “I Just Don’t Know You Yet” وتغطية مذهلة لأغنية ABBA “I Have a Dream”. ستعود الأختان لمساعدة RAYE في إنهاء العرض مع تميز This Music May Contain Hope “Joy”، ولكن ليس قبل أن تقود القوية البالغة من العمر 28 عامًا المعجبين من خلال رحلة عاطفية، متوقفة عند نادي جاز وحفلة، وخدمة كنيسة، وعرض أوركسترا على طول الطريق.
محاطة بعازفين من الدرجة الأولى يتوافقون مع روحها المرحة وإنتاج يُعيد تصور وظيفة المسرح من خلال القوة العلاجية للموسيقى، ملأت صوت RAYE القوي كل زاوية من قاعة راديو سيتي الموسيقية خلال عرضها الذي استمر ساعتين ونصف. إذا كان هناك شيء يتألق أكثر من صوت RAYE المذهل وابتسامتها، فكان هو صدقها المؤلم والتزامها بوعد الأمل – بغض النظر عن مدى شعور هذه الولاء بـ “المحرج” لأولئك الذين لا يستطيعون فعلاً تحليل مشاعرهم. هذه الجولة لم تحتوي فقط على موسيقى جديدة؛ بل أنشأت مساحة للمستمعين ذوي التفكير المماثل لمشاركة شهاداتهم، سواء من خلال الكلمات أو الرقص أو تكرار الإعلان الطاغي الذي يثبت “Life Boat”: “لن أستسلم.”
إليكم أفضل سبع لحظات في جولة RAYE “هذا العرض قد يحتوي على موسيقى جديدة”.
كل ما تحتاجه RAYE هو ميكروفون واحد
نعم، كانت هناك تغييرات في الأزياء وتغييرات في المناظر وقصة معقدة وحتى رقص، لكن Raye كان بإمكانها أن تمزح لمدة ساعتين وما زالت ستشعل المكان. قاعة راديو سيتي بالتأكيد ليست ساحة أو استاد، لذا فإن الإنتاج هو على نطاق أصغر قليلاً، وهناك أقل من الحاجز بين الجمهور ومكان الكواليس. للتعويض، تواصلت RAYE مع الجمهور (حتى أنها صادفت معجبًا يحتفل بعرضها الخامس)، ورفعت لافتات تحمل رموز QR تؤدي إلى روابط البث والشراء لألبومها، وأدخلت، بطريقة نمطية لنادي الجاز، تقريبًا كل أغنية بقصة خلفية مثيرة للفضول.
أخبروا Merriam-Webster بإضافة صورة لـ RAYE تحت تعريفهم لـ “الكاريزما”.
تصميم المنصة يمزج بذكاء بين العناصر العملية والرقمية
بينما كانت جولة “هذا العرض قد يحتوي على موسيقى جديدة” تضم العديد من قطع المنصة العملية مثل السحابة العاصفة العائمة، ولافتة “الاسم في الأضواء” والطاولات والكراسي التي تشكلت في نادي الجاز المؤقت، استغل Raye رحلتها الأخيرة أيضًا الشاشات الضخمة في المكان.
بالطبع، لم تكن في جولة مع أوركسترا كاملة – سيكون ذلك جهدًا هائلًا حتى لو لم تكن فنانة مستقلة – لذلك استخدمت الشاشة الخلفية لعرض صور لأوركسترا رقمية تمتزج مع فرقة الدعم على أرض الواقع خلال “Click Clack Symphony”، مما أثار استجابة كبيرة من الجمهور. خلال “Winter Woman”، قامت بالتوازن بين دراما أضواء كاشفة واحدة ومراوح تشبه بيونسيه مع مونتاج فيديو لكلمات الأغنية تتكشف بالتزامن مع الموسيقى من خلال الطباعة الحد الأدنى. ثم، بالطبع، التصميم الضوئي، الذي أعده دان كراوثير وغاي نوكس-هولمز، أضفى طاقة حفلة على راديو سيتي بالقرب من نهاية العرض، مما جعله أحد أكثر لحظات الليل تحريضًا.
توجه الموسيقى يثير الإعجاب
قد لا يكون هناك ألبوم مجهز بشكل أفضل للأداء الحي من This Music May Contain Hope، وارتفع مدير الموسيقى بيت كليمنتس تمامًا إلى المستوى المطلوب.
من ترتيب “Fly Me to the Moon” المنعش خلال قسم نادي الجاز إلى مقدمة “Where Is My Husband” المثيرة، والتي تبني بدقة ذروات شبه من البداية، يتميز توجه الموسيقى في جولة “هذا العرض قد يحتوي على موسيقى جديدة” ببعض من أكثر الترتيبات طموحًا وغرابة التي تزين عروض البوب الحديثة. ليس من السهل تمامًا الاحتفاظ بالجدية المتزامنة والفكاهة المرحة التي تركز “Beware… The South London Lover Boy”، لكنهم وجدوا طريقة. تجمع RAYE كل شيء من الجاز الكبير والروك إلى الهيب هوب وR&B، وقد تأكدت هي وكليمنتس من إبراز كل عنصر من خلال ترتيباتهم.
Raye، آمّا وAbsolutely يتوجّهون إلى الكنيسة
كان هناك فترة في التسعينات وأوائل الألفية 2000 حيث كان كل فنان R&B تقريبًا ينهي ألبومه بنوع من أغنية الإنجيل أو التكريم. اعتمدت RAYE على تلك التقليد مع “Joy”، المسار قبل الأخير من This Music May Contain Hope، حيث تتعاون مع شقيقاتها آمّا وAbsolutely.
من المحادثات الصريحة حول العنف الجنسي والانتحار إلى الحمل الثقيل بشكل غير معقول من الحزن الحقيقي، تنقل RAYE مساحة عاطفية واسعة خلال عرضها. ولكن من خلال إنهاء العرض بـ “Joy”، تتخلى في النهاية عن الاعتقاد بأن الأيام الأكثر إشراقًا ليست فقط في الأفق، بل هي موعودة لها على الرغم من الدموع التي تشط الشهور عليها. بمساعدة فرقتها الداعمة بالكامل – اثنان من المغنين الاحتياطيين، واثنان من الطبول، وعازفة مفاتيح، وعازف غيتار، وناي واثنان من الأجزاء الكاملة من الأوتار والنفخ – لم توفر أداء Raye الختامي فقط انتهاءً عاطفيًا للجمهور، بل أيضًا بشكل ذكي تكريم نمط الإنجيل الذي يركز على أداءها الصوتي وأخلاقياتها لكتابة الأغاني.
من RAYE إلى RAVE
كانت بعض من أولى نجاحات RAYE التجارية كفنانة مشاركة في أغاني الدانس-بوب. على الرغم من أن ألبوماتها الفردية كانت موجهة أكثر نحو ميولها نحو الجاز، استغلت القوة العلاجية المحددة لموسيقى الرقص خلال قسم الحفلة الصغيرة.
قبل أن تطلق RAYE في مزيج غريب من “Secrets”، و”You Don’t Know Me”، و”Black Mascara”، و”Prada”، نزلت لافتة عملاقة تكتب اسمها من السقف، حيث تم استبدال الحرف “Y” في النهاية بالحرف “V”. بينما تحولت الأضواء الساطعة تمامًا إلى قوس المسرح الاحتفالي إلى الجنة الهوائية المناسبة، شجعت RAYE الجمهور على التخلي عن أي أعباء كان يحملونها معهم إلى العرض. من “Life Boat” المدفوعة بالتراسا إلى التقسيم النصف زمني لـ “Prada” وذروة مزدوجة الوقت اللاحقة، جرت RAYE عبر كامل المسار الموسيقي – وهو أمر يشتد الحاجة إليه بعد أن فتحت قلوب الجميع في قسم البالاد السابق.
أداء “Escapism” كإنكور
“Escapism” هي الأغنية التي رسخت حقًا حالة RAYE الحالية كنجمة بوب تحدد عصر الاستقلال، لذا ليس من المفاجئ أنها احتفظت بالنجاح العالمي كإنكور في ليلة الأربعاء. كما كان متوقعًا، إلا أن هذا القرار أثبت أنه لا يقاوم. بعد أن قامت بتقديم عرض رئيسي مبهر حقًا، عادت RAYE إلى المسرح للمرة الأخيرة، تغني بطريقة صخرية من خلال أداء “Escapism” الذي اهتز في جميع أنحاء المسرح.
في ليلة الأربعاء، لم تعد “Escapism” تبدو كأغنية حزينة للحفلات عن البقاء والتشتت. بدلاً من ذلك، أُسقطت كاحتفال بلحظة بارزة في مسيرة RAYE، واحدة جعلت من الممكن لها أن تقدم عرضًا فريدًا ومثيرًا للإعجاب في أحد أكثر الأماكن أداءً شهرة في العالم.
قسم البالاد يكسر السقف
الجميع على علم بأن RAYE تعرف طريقها حول بالاد قوية جيدة، ولكن الثلاثي الضربات “Nightingale Lane”، و”Ice Cream Man” و”I Know You’re Hurting” كانت تسلسلًا مدمرًا للغاية في الليل.
بعد تقديم أداء مؤثر لـ “Nightingale Lane”، التي سبقتها ببعض السياق حول الصديق السابق الواقعي الذي ألهم المسار، أصبحت RAYE عاطفية بدموعها بينما شرحت مدى صعوبة غناء كلمات “Ice Cream Man”، وهي أغنية مؤلمة ومحورية ت recountت تجاربها من العنف الجنسي على أيدي بوابات صناعة الموسيقى. في بعض الأحيان، كان صوتها بالكاد يرفرف أعلى من الهمسات، ترقص بعناية حول حدود الانكسار قبل أن تتعمق في صوت صدرها لكشف عن النفخات الفائقة في “I Know You’re Hurting”. الصوت النقي هو ببساطة جزء من الصفقة مع RAYE، ومع ذلك لا يمكن التقليل من مدى طموح بعض خياراتها خلال هذا القسم – وقد نجحت في كل واحدة منها.
على الرغم من أنها سبقت أيضًا “Hurting” بخطاب يقر بالذين يعانون من أفكار انتحارية، لم تدع RAYE العرض يصبح ثقيلًا دون سبب؛ كانت هذه فنانة مرت بعمق الفوضى العاطفية، مما جعل من يعانون من معاناة مماثلة يشعرون بأنهم مرئيون ومسموعون لما قد يكون بالفعل أول مرة.
