وعند دخولي إلى نادي الثقافة في ويست تشيلسي، نيويورك، لحضور عرض Heated Rivalry: The Unauthorized Musical Parody الأسبوع الماضي، قابلت ثلاثة أشباح متبقية من عندما كان يُطلق على المكان فندق ماك كيتريك وكان يستضيف مهرجان الرعب الغامر، Sleep No More. الأول كان شبح التفاصيل الذكية: عبوات من مشروبات Athletic IPA للبيع، تلميح لطيف وغير كحولي لتشويق سلسلة الهوكي الشعبية. الثاني كان من فزع مزعج، حيث أدركت أنه لن يكون هناك كحول في هذه السخرية الغنائية. هل سأتمكن من المرور بـ 90 دقيقة من النكات حول قصة حب رياضية كندية مثليّة مفرطة التعرض، بدون ضمان الجودة وبتأثير نسبة الكحول في الدم المنخفضة؟ على الأقل في العرض الأول في وسط المدينة للمحاكاة الساخرة الشهيرة Titanique، قبل أن تثبت أنها تستحق عددًا من ترشيحات توني، يمكنك الوقوف وطلب دلو من White Claws.
ولكن بعد ذلك ظهرت الطيف الثالث، شبح الانغماس والاستسلام، حيث حازت هذه الإنتاجية الكوميدية تمامًا على إعجابي. (لقد علمت لاحقًا أن ترخيص الكحول في الطريق.) Heated Rivalry، لمن لا يعرف، هو برنامج تلفزيوني مقتبس من سلسلة من روايات الحب المثلية التي كتبتها راشيل ريد، وهي امرأة مستقيمة أطلقت دون قصد نقاشات كثيرة حول من يمكنه أن يكون متحمسًا لآخر، كيف ومتى. وقد قدم معجبو الكتب عريضة للحصول على إصدار أوسع من البرنامج الذي تم إنتاجه للمنصة الكندية Crave، في نوفمبر الماضي، وبعد six أشهر، نجومه غير المعروفين سابقًا كونور ستوري وهودسون ويليامز في تنافس سهل على لقب أكثر الأشخاص تصويرًا في الحياة. Heated Rivalry: The Unauthorized Musical Parody هو آخر إضافة إلى صناعة المحاكاة الساخرة الموسيقية في مدينة نيويورك، مما أدى بي إلى بهو المسرح حيث كانت امرأة ترتدي قميص هوكي يحمل شعارًا تخبر الغرباء بجانبها أنها شاهدت السلسلة “ربما ليس بعدد المرات التي تعتقد، ولكن لا يزال الكثير”.
كان هناك حماس جماعي بينما دخل الجميع إلى مساحة الأداء غير المثيرة للشك، حيث تم ترتيب أقل من 200 مقعد طي حول مسرح صغير. كان المتعصبون في جعبتهم حماس لأن أحلامهم تتحقق، في حين أن الأنواع الأكثر تحفظاً، ربما وهم يشعرون بالخجل مما اعتبروه أقل من مستواهم، كانوا لا يزالون يستمتعون بوضوح. لقد أحببت العرض التلفزيوني، وكنت أشعر ببعض الإحباط مما كان يُناقش بشكل واسع كـ “إباحية ناعمة”، لكنني شعرت أنه يتماشى أكثر مع “شقاوة” عالم الرومانسية. كنت قلقًا من أن المحاكاة الساخرة التي تم تجميعها في بضعة أشهر ستكون مجرد محاولة لاستغلال المال؛ خدمة للأثرياء الذين لا يمكنهم الحصول على ما يكفي من تلك الروايات الست أو الحلقات، دون السخرية من الثقافة بقدر ما كانت تعزز من غرورها. بشكل مثير للإعجاب، كما كتبها ديلان مارك أوريلي وأخرجها آلان كليفر، فقد استهدفت جميع المعسكرات الثلاثة.
إطار كل شيء، وهذه السعادة تبدأ بأغنية مزيفة، على غرار Waitress، حيث تصف ثلاث “سوزان” من الضواحي هوايتهن الجديدة: وضع أزواجهن في الفراش مع بعض الوقت على الآيباد، وشرب “مارغريتا أمبين” والتمتع بـ “حوض الدلافين” التلفزيوني المفضل لديهن. من هناك، تستعرض “سوزان الرئيسية” (رايان ريدموند، الرائعة) العلاقة التي استمرت سنوات بين اللاعبين المتنازعين، الياباني-الكندي البريء “شاين هولاندر” (جيمين مون) والروسي الخشن “إيليا روزانوف” (جاي أرمسترونغ جونسون).
التلميحات الثنائية المطلوبة (أغنية بعنوان “شاين هولاندر، اضرب باستخدام العصا!” أو جملة، من والدة شاين، عن “العبء الثقيل” الذي يحمله ابنها المثلية الواضحة) يتم تقديمها باحتراف بين الإخلاص والسخرية، لكن قدرة مارك أوريلي على السخرية من العناصر الأكثر سذاجة في القصة هي ما كسبني. يلعب مون شخصية شاين التي كانت دائماً تثير انزعاجي بخنوعه، حيث يقدمها كخاضع بليد لديه عقدة رومانسية يائسة. ما يتم تقديمه في السلسلة كقصة حب محظورة تمتد عبر الزمن والحدود، يعرضه مارك أوريلي على أنه وهم جزئي لشاين في التعامل مع “دوم” غير مبالي لفترات طويلة. “أظل أعيد تشغيل الأشياء التي قالها”، يبتسم شاين بعد علاقة، “مثل، ‘اللل، استعدت، أيها العاهرة الصغيرة.'”. أفضل أغنية في التوزيع الموسيقي، بالتأكيد الأكثر استعدادًا لليالي الكاباريه في أي مكان، هي تنويعة على أغنية “ربما هذه المرة” ليزا مينيللي حيث يغني شاين، “هذه العلاقة كانت مختلفة عن العلاقة الأخيرة. هذا اللقاء، سأل إذا كنت سأبقى.”
إذا كانت قراءة ذلك تلهم عدم التصديق – بالتأكيد – فإن مون (وبقية الطاقم، بما في ذلك تشيري توريس ورايان داكن) كانوا يتألقون في تقديمهم، وعلى دراية بالنكتة دون تقليل مشروعهم إلى واحدة، مما يجعل من المستحيل مقاومتهم. كإيليا المتجمد، يلعب جونسون الدور الأقل
