بوتس رايلي: ‘السرقة ليست خارج الرأسمالية، بل هي ما بُنيت عليه’

لا تطلق على بوتس رايلي لقب معادي للرأسمالية، على الأقل ليس دون توضيح. “أنا شيوعي”، يوضح. “الكثير من الأشياء التي تطلق على نفسها لقب معادي للرأسمالية تفعل ذلك لأنها تخاف من أن تطلق على نفسها لقب اشتراكية أو شيوعية أو شيء آخر.”

لكن علامة “مناسب للجميع” تستمر لسبب. من أعماله المبكرة مع مجموعة “الكو”، وهي مجموعة هيب هوب ثورية تستهزئ بسرور بثقافة البلاهة السائدة في هذا النوع على ألبومات مثل “اقتل مؤاجري” و”إبادة جماعية وعصير”، ابتكر رايلي فنًا يعامل الرأسمالية أقل كنظام تشغيل للحياة اليومية، مكتملة بأخطائها المتوقعة، وأكثر كنوع من القاتل المتربص تحت السرير.

كمدير، يستخدم رايلي الكوميديا السوداء والسريالية السحرية لجعل الرأسمالية شكلًا ملموسًا من الخوف، مختنقًا طموحات الشبان المكافحين. فيلمه الأول “عذرًا لإزعاجك”، الذي يشترك بعنوانه مع ألبوم للكو، يسخر من الجشع والاستغلال في التسويق عبر الهاتف؛ وسلسلة “أنا عذراء”، التي تتحدث عن مراهق أسود طوله 13 قدمًا نشأ في عزلة شبه تامة، تطيل النقد إلى commodification للأجساد السوداء، حيث يتم تعيين القيمة قبل أن يكون من الممكن حتى الحصول على الوكالة.

فيلمه الأخير، أحب المعززات، يحوّل سرقة المتاجر إلى حكاية بطولية على نمط روبن هود، حيث تعتبر السرقة نفسها وسيلة للبقاء. ويصل ذلك وسط نقاش متجدد حول سرقة البيع بالتجزئة، حيث يقوم البعض من اليسار بتأطير “رفع” صغير كـ شكل من أشكال المقاومة، ويحذر دعاة العمل من أنها تضر في النهاية بالعمال بينما تعطي التجار غطاء للتصعيد في تنفيذ القانون و ملاحقة تهم الجنح. “السرقة ليست خارج الرأسمالية؛ إنها ما بنيت عليه الرأسمالية – وليس حتى، مثل، مجازيًا”، يقول رايلي. “البرجوازية لم تكن مختلفة فقد سرقت الأرض وسرقت المعادن وسرقت العمل. لكن تلك السرقة تعتبر قانونية.”

الرفع، يضيف، هو تمييز أخلاقي يعطي غطاء للصناعيين الذين يسعون للنمو المستمر بأي ثمن. “لا أشتري فكرة أن التجار يجب أن يرفعوا أرباحهم بسبب سرقة المتاجر؛ إنهم يستخدمون ذلك كذريعة”، يقول. “لقد وجدنا مثالًا واضحًا لذلك هنا مع [والجرينز] في منطقة الخليج التي قالت إن سرقة المتاجر كانت تسبب لهم في الإغلاق وإعادة الهيكلة – ثم تسجيل لـ [المديرين] وهم يقولون للمساهمين إنه، حقًا، سرقة المتاجر لم تكن لها علاقة بذلك.”

في “أحب المعززات”، كيكي بالمر تلعب دور “كورفيت”، وهي مصممة أزياء حادة ويعاني من ديون ثقيلة. تعيش في كشك خاص بالدجاج المحمر المهجور وتقود “عصابة الفيلفيت”، وهي فرقة نسائية بالكامل تسرق من متاجر سان فرانسيسكو الراقية وتعيد السلع إلى مجتمعها من الطبقة العاملة في أوكلاند.

ديمي مور تلعب دور كريستي سميث، مصممة أزياء تمثل رأس المال نفسه، تعالج الأزياء كشكل من أشكال السيطرة على السكان – تبيع الألوان بينما ترتدي نفسها بالألوان الأحادية – وتغضب من الاضطرابات المتكررة لعصابة الفيلفيت على عملها. تعلن كريستي الحرب على هؤلاء “المومسات الحضريات من الطبقة الدنيا”; ترد كورفيت بزيادة الرهان، وعاملة مصنع صينية – “بابي ليو” من “هاكس” – تنتقل فعليًا إلى الوضع وتربط صراع الطبقات في الشارع بالاضطرابات العمالية في الخارج. على طول الطريق، هناك دون تشيدل في بدلة سمينة، ونذير cunnilingus، ودرسة على الديالكتيك الهيغلي – أو هذا ما اعتقدته حتى قفز رايلي مرة أخرى لتوضيح: “إنه المادية الديالكتيكية لماركس. هيغل أكثر تاريخية مقارنة بالاقتصاد.”

شخصيًا، يقرأ رايلي، 55 عامًا، أقل كأرتور طليعي بل أكثر كأستاذ جامعي مبتكر. يتحدث في فقرات كاملة ويقدم خطبه بأسلوب غير محمي يشبه الساعات المكتبية، أفكاره حول الاقتصاد والثقافة جريئة وغريبة مثل قبعاته الشهيرة وشعره الجانبي على شكل لحم الحمل. بينما كان رايلي يتحدث بشكل مطول عن فيلمه الجديد لـ النيويوركر، دايلي شو و NPR’s Fresh Air، اختار فريقه طريقًا ترويجيًا أقل تقليدية. كانت النقطة البارزة هي توقف في محطة وقود في أوكلاند حيث جلست بالمر ولا Keith Stanfield مع العملاء ومنحوا ملء مجاني بينما ديك حي كان يراقب من سطح SUV.

“الديكة خارجة“، قال رايلي وهو يبتسم عندما سألته عن ظهورهم المؤقت. “ما هو المجنون هو أنني أعتقد أنهم قد أصدروا للتو قانونًا لحظر الديوك في أوكلاند. يمكنك أن تمتلك دجاجًا، لكن لا يمكنك أن تمتلك ديوكًا – وهو ما اعتبره جزءًا ممتعًا، العيش في منطقة تحتوي على ديوك. تستيقظ، ويبدو وكأنك في أحضان الطبيعة.”

المشهد الغريب هو جزء من أي إنتاج متعلق برايل، وهو مقيم في أوكلاند مدى الحياة الذي جعل المدينة خلفية مستمرة لعمله؛ في الواقع، لم يكن ليبدو غريبًا في “أحب المعززات”، الذي يتمتع بالتصويرات الفاحشة والمبالغ فيها – من كورفيت يبدو مثل إنسان ميشلان وهي تحمل مجموعة من البضائع المسروقة إلى كريستي التي تأخذ مكانًا داخل برج مائل يبدو قريبًا من الانهيار.

عندما أسأل رايلي إذا كان يمكنه الهبوط بنقده المعادي للرأسمالية بفعالية دون السريالية كحصان طروادة، يكون رده قاطعًا. “النمط والمحتوى مرتبطان ارتباطًا لا ينفصم” يقول. “يمكنني أن أخبر الناس، مهلاً، نحتاج إلى عالم يتحكم فيه الناس ديمقراطيًا في الثروة التي نخلقها بعملنا. لكنني أريد للناس أن تكون لديهم ردود فعل عاطفية وجسدية، لتكون لديهم هذه الدفع والسحب حيث يفكرون في الأفكار بطريقة مختلفة.”

تلك الحسية لا تتوقف عند الجمالية؛ بل تمتد إلى دعمه لحرية الفلسطينيين ولغيرهم من مشاهير هوليوود الذين عبروا عن التضامن. ميليسا بارييرا، التي تم فصلها من دور رئيسي في “صرخة 7” وفعليًا صنعت سمعة لنفسها كمعادية للسامية بسبب منشورات عبر وسائل التواصل الاجتماعي تنتقد إسرائيل في عام 2023، تم الإشادة بها كقصة عبرة حول مخاطر إحضار آراء راديكالية عن قرب إلى مكان التصوير. “هذا لا يمنعني من التحدث”، يقول رايلي. “لم يمنع ميليسا بارييرا. وهي ليست تسكن في كشك دجاج. لكن هذه هي الدرس الذي يريدون إعطائه.”