معظم الموسيقيين في دورة الدعاية المعتادة، كيليلا كانت تظهر على وسائل التواصل الاجتماعي الخاصة بي بتوليفات متزايدة السريالية. في مقطع واحد، تقبّل الجماهير الهائلة من المتفرجين في شوارع سوهو نيويورك؛ وفي آخر تراه تتظاهر أمام المعجبين على خلفية تغمرها الضباب في مكان ما بين ساوث سنترال ولعبة الفيديو البقاء سايلنت هيل. في الفيديو الخاص بـ الفكرة 1، تسير المغنية في ممر بشعرها الفضي المتموج، تبدو كالعاصفة إذا تم إخراج أفلام X-Men بواسطة هايبي ويليامز. في تحية/محاكاة تم تداولها على نطاق واسع، تم تنسيق المسار بشكل غير عادي مع مقطع من روبول في التسعينيات تتألق مع الأغنية، بينما ترتدي باروكة بلاتينية ناعمة مماثلة بشكل ملحوظ.
“إذا كان هناك مسابقة معجبين بين الفنانين، أعتقد أنني سأفوز”، تخبرني كيليلا عندما نلتقي في استوديو تسجيل في شرق ويليامزبيرغ، نيويورك. “لا أظلل أي شخص!
“لكن مثلما يتواجد الفكاهة والقراءة معًا في جمهوري بطريقة لم أستطع أبداً كتابتها”. في هذا المساء ترتدي قميصًا شبكيًا مزخرفًا، وشعرها مصفف بتسريحة صغيرة، ومجموعة من الأظافر الأكريلية اللامعة، والتي تبدو أنيقة على حجرها كما تفعل عند تدخين سيجارة. من هي اليوم؟ “أنا مثل مراهقة مضطربة”، تقول بمرح قبل أن تدير عينيها وتوجه أصابعها. “أنا مثل … ‘تبا لكل شيء‘.”
حتى لو كانت هادئة جدًا لتسويق هذه الخيال المتمرد، لا يزال هناك الكثير من التحدي الواقعي في كيليلا. منذ شريطها الموسيقي المتميز “Cut 4 Me” في عام 2013، قامت الموسيقية بتوسيع ملفها الشخصي بشكل منتظم وشحذت إحساسها بالهدف. العكس من الحماسة المبالغ فيها عبر وسائل التواصل الاجتماعي هو يقينها الحديدي كفنانة، الذي زاد بشكل ملحوظ مع تنوع أعمالها. بالإضافة إلى جولة مباعة بالكامل وتعاونات بارزة مع سولانج، داني براون وغوريللاز، لمدة عقد من الزمن، تمثل كيليلا تأثيرًا رئيسيًا على الموسيقيين الشباب الذين يسعون لدمج لحن البوب مع إيقاعات النوادي الإقليمية.
“أعتقد أن موهبتها المستمرة في دفع حدود الموسيقى واستمرار الاستكشاف في الجوانب التجريبية الأكثر للأصوات الإلكترونية تدفعني في كثير من الأحيان لتفكير خارج الصندوق عند إنتاج أغانيني الخاصة”، تقول بينك بانثرس، التي تميز في أغنية كيليلا الجديدة “The Bridge”، في بريد إلكتروني. “عملها قد وسع السوق بسهولة وفتح الأبواب أمام فنانات الكترونيات/بوب سوداوات أخريات. أعتقد حقًا أنه بسببها لدينا المزيد من المساحة للتجريب وعدم الالتزام بالوضع الراهن.”
بطريقة ما، عنوان ألبوم كيليلا الثالث “New Avatar” مناسب تمامًا ويميل قليلًا نحو الوضوح. مع كل إصدار جديد، استخدمت المغنية كل أداة تحت تصرفها لتطوير شخصية جديدة وتقديم إحساس موحد لكنه واسع عن الذات. مظهرها المتغير دائمًا ما يكمل حسها الموسيقي المتسارع – الذي يتم رسمه على موسيقى جرايم المتفجرة، والجو الهادئ وموسيقى النوادي الضاغطة بينما تظل متجذرة بقوة في R&B. أحدث تجسيد لصوتها المتغير هو من الأقل توقعًا والأكثر نجاحًا حتى الآن: أصوات لحن ناعمة مثبتة من خلال صدى شوزغايس وموسيقى الروك المثيرة. من المثير للاهتمام، أنها إعادة اختراع تبدو أكثر إثارة للإعجاب في ظل الوضع الراهن مع إدخال نسخ فيروسية بشكل متزايد للمغنية لتجذب عددًا لا يحصى من المستمعين الجدد نحو عملها.
على الرغم من أنها ربما تُعرف أكثر باستكشافاتها في R&B والموسيقى الإلكترونية، دخلت كيليلا عالم الموسيقى لأول مرة من خلال روك الإندي. أثناء إقامتها في واشنطن العاصمة، لعبت في فرقة “Dizzy Spells”، وظلت مع المجموعة لفترة كافية لتسجيل (وإلغاء) EP. “كانت هذه أول مرة أبدأ فيها فعلاً بكتابة الأغاني وأشعر بالحرية والانطلاق لأخطئ نوعًا ما”، تقول. ساعدت الجلسات مع شريكها آنذاك، توسين أباسي، عازف الجيتار الرئيسي في فرقة الميتال التقدمي “Animals as Leaders”، أيضًا في التأثير على نهجها في الموسيقى. “كان يكتب موسيقى بروغية وجازية بتوقيعات زمنية غريبة مع تناغمات يسارية جدًا”، شرحت، “وقد وقعت في حب محاولة إيجاد طريقي في هذه، كما تعرف، المناظر الصوتية التي تبدو غير لطيفة.”
من المثير للاهتمام، أن المغنية كانت تفكر في مفهوم ألبوم شديد التركيز على الجيتار لفترة طويلة، على الرغم من أنه لم يبدو أبدًا مناسبًا للحظة. يمكنك ملاحظة تلميحات دقيقة لما سيأتي من بعض ترتيباتها الحية التي أعدت لأدائها في عام 2024 في نادي بلو نوت للجاز في نيويورك – في إحدى الفقرات الملحوظة في شريطها الموسيقي لعام 2019 Aquaphoria، وضعت صوتها مقابل منفردة باص بلوزية لجاكوب باستوريوس. بعد إطلاق ألبومها الأول “Take Me Apart” في عام 2017، تطور ألبوم كيليلا التالي Raven على مدى فترة ممتدة، متعطلًا بموضوعة “الصدأ” التي نسبتتها المغنية إلى تفوق البيض والرأسمالية. لتقييم الذين انضموا إلى هذا المشروع، تجمعت قائمة من الكتب والأفلام لمتعاونينها ليحصلوا على إحساس بكيفية رغبتها في التوفيق بين التعبير الشخصي وأشكال أخرى من الاغتراب الاجتماعي والقمع. “لم أصنع Raven كألبوم لجلب”[لتسجيل]”، تعكس المغنية، “كان ذلك للأشخاص الذين كانوا بالفعل هنا… كانت أكثر دقة، لم تكن هناك العديد من الأغاني الكبيرة.”
الألبوم New Avatar بالعكس يبدو وكأنه تم صنعه من الجانب الآخر من ذلك الصدأ، من مكان لطموح أكبر وثقة أكبر. بعد إشراك مجموعة مثيرة للإعجاب من فناني الرقص للمساعدة في تنشيط إصداراتها المبكرة، يبدو أن كيليلا قد وصلت إلى خطوتها مع مجموعة من المتعاونين الأساسيين الذين يناسبون بشكل فريد لنقل طموحاتها إلى الواقع. تشكل العديد من العلاقات الطويلة الأمد مثل المنتجين أوسكار شيلر وأسماء ماروف، وكذلك فريق إبداعي يتضمن المدير الفني، ميشا نوتكوت و الرسامة جانيفا إليس، نواة موثوقة لإشعال رؤيتها. لكنهم أيضًا يقدمون نظرة فكاهية وتوترًا مثمرًا لضمان استمرار أفكارها في التدفق والوضوح المفاهيمي.
للتحضير للألبوم، استلهمت كيليلا من ما تصفه بقائمة “White Bag”، وهي قائمة من الموس
